Canzoni che compiono 25 anni nel 2022

Ecco una lista delle migliori canzoni che quest'anno compiono ben 25 anni

Canzoni che compiono 25 anni nel 2022
Canzoni che compiono 25 anni nel 2022







Ecco una lista delle migliori canzoni che quest’anno compiono ben 25 anni

Paranoid Android – Radiohead

Il singolo principale “Paranoid Android” era, ed è tuttora, l’incarnazione totale di quella linea spaventosamente sottile tra l’intera portata delle emozioni umane e la tentazione di distrarti da essa.

Everlong – Foo Fighters

I Foo Fighters erano forti come sempre nel 2021. Hanno pubblicato Medicine at Midnight e, nel loro primo anno di idoneità, sono stati ufficialmente inseriti nella Rock & Roll Hall of Fame. Per non parlare del libro di memorie di Dave Grohl The Storyteller o dell’imminente film commedia horror STUDIO 666 della band.

Alla cerimonia di inaugurazione della Rock & Roll Hall, i Foo Fighters hanno eseguito “Everlong”, “My Hero” e “Best of You” e, naturalmente, “Everlong” e “My Hero” sono brani straordinari di The Color and the Shape del 1997.

I’m Afraid of Americans –  David Bowie

“I’m Afraid of Americans” è stata l’ultima canzone di David Bowie a battere la Hot 100 (n. 66) prima di morire di cancro il 10 gennaio 2016. (L’iconico multi-trattino britannico aveva 28 singoli Hot 100 in totale.) La traccia critica ha debuttato tecnicamente nella colonna sonora di Showgirls nel 1995, ma ha davvero lasciato il segno come singolo nell’album nominato ai Grammy di Bowie Earthling nel 1997.

“Stavo viaggiando a Java quando è uscito il primo McDonald’s: era tipo, ‘cazzo di puttana’”, ha spiegato Bowie dell’ispirazione della canzone in un comunicato stampa dell’epoca. “L’invasione di qualsiasi cultura omogenea è così deprimente. Soffoca la cultura indigena e restringe l’espressione della vita”.

Se c’era una cosa che Bowie sapeva fare, era l’espressione disinibita della vita: padroneggiare il delicato equilibrio tra arte intellettuale e valore shock.




Men in Black di Will Smith
Men in Black ha invaso i cinema nel luglio 1997 e, insieme ad esso, “Men in Black” è andato in onda. La sigla del film ha avuto un posto nell’album di debutto da solista di Smith Big Willie Style, pubblicato nel novembre 1997. 

Smith ha vinto la migliore performance rap da solista con “Men In Black” ai 40th Grammy Awards e “Gettin’ Jiggy Wit It” ha rivendicato la stessa categoria ai Grammy dell’anno successivo.

Spice up your life – Spice Girls

“Spice Up Your Life” è stato il primo singolo estratto dal secondo album delle Spice Girls del 1997 Spiceworld, che aveva grandi scarpe da riempire dopo che l’album di debutto dell’iconico gruppo femminile del 1996 Spice ha raggiunto il numero 1 della Billboard 200 e ha trascorso ben 105 settimane su il grafico.

Mentre il singolo generazionale del ’96 “Wannabe” ha raggiunto il numero 1 nella Hot 100, “Spice Up Your Life” ha ottenuto un posto molto rispettabile al numero 18 nella Hot 100.




Hypnotize – The Notorious BIG

Tragicamente, Biggie è stato assassinato il 9 marzo 1997. Life After Death è stato rilasciato il 25 marzo, una data precedentemente programmata, come il suo secondo album.

Il singolo principale “Hypnotize” è diventato postumo il suo primo numero 1 nella Hot 100. Ancora più importante, è diventato una pietra miliare culturale e rimane inequivocabilmente una delle più grandi canzoni dell’hip-hop.

MMMBop –  Hanson

“MMMBop” suscita una reazione istantanea non appena si sente il primo battito, e la nostalgia si gonfia a un ritmo travolgente dall’ultima nota.

I fratelli Isaac, Taylor e Zac Hanson si sono consolidati come Hanson con “MMMBop”, il singolo di successo n. 1 dal loro album di debutto con una major Middle of Nowhere. E ironia della sorte, una volta caduto, Hanson era improvvisamente ovunque.

As long as you love me – Backstreet Boys

Se “MMMBop” ha spinto Hanson, i Backstreet Boys si sono lanciati sulla luna nel 1997 con una serie di successi dei Backstreet Boys , per non parlare di “Quit Playing Games (With My Heart) del 1996 che è salito al numero 2 della classifica Hot 100 ed è rimasto nelle classifiche per 43 settimane nel ’97. Anche “As Long as You Love Me” si è infiltrato nelle classifiche, ad esempio Adult Contemporary, solo non fino al ’98. “Everybody (Backstreet’s Back)” ha anche lasciato un segno nel Hot 100 al numero 4.

Tutto ciò ha posto le basi per Millennium del 1999, producendo “I Want It That Way”, che ha superato il miliardo di visualizzazioni su YouTube lo scorso novembre.

Beautiful disaster – di 311

Nell’agosto 1997, 311 ha rilasciato Transistor  L’album è stato certificato platino ed è diventato il loro secondo album con le classifiche più alte, secondo solo a Uplifter del 2009 (n. 3). “Beautiful Disaster” è meglio descritto da Dan Weiss per Billboard nel luglio 2017: “‘Beautiful Disaster’ ha tutto, e per una volta è una buona cosa: riff cattivi, duelli di assoli di doppia chitarra nello stampo di Santana, versi ska minacciosi, e un ritornello tanto gommoso quanto croccante con amplificatori overdrive.

Soprattutto, non c’è un rap in vista. Inoltre, “Beautiful Disaster” come titolo è una buona e onesta sintesi dell’estetica 311.”

Semi-Charmed Life – i Third Eye Blind

C’è stato un tempo nel 1997 in cui non si poteva guidare da nessuna parte, nemmeno la più veloce delle commissioni, senza accendere la radio e ascoltare “Semi-Charmed Life” di Third Eye Blind.

Anche adesso, non appena sentirai “Doo doo doo, doo do-doo-doo”, ti rimarrà impresso nella testa per il resto della giornata. Non dimenticare, però: per quanto accattivante e spensierato possa sembrare, “Semi-Charmed” parla di fare crystal meth.

Barbie Girl – Aqua

Se Aqua non fa nient’altro per il resto del tempo, hanno fatto abbastanza perché ci hanno dato “Barbie Girl”, anche se Mattel non sarebbe d’accordo.

Il gruppo dance-pop danese ha pubblicato il suo album di debutto Aquarium nel marzo 1997 e “Barbie Girl” è arrivata al numero 7 della Hot 100 entro settembre. Abbastanza divertente, Aquarium ha anche raggiunto il numero 7 nella Billboard 200.




 Fly – Sugar Ray

“Fly” è stato così influente che Sugar Ray lo ha incluso due volte in Floored , una volta come traccia propria e di nuovo come “Fly (Remix)” con Super Cat.

Entrambe le versioni, ovviamente, vantano la consegna di Mark McGrath del ritornello più semplice, “I just want to fly” che ha travolto il mainstream nel 1997, rivendicando il numero 1 nella classifica Radio Songs.

You Make Me Wanna – Usher

Usher ha fatto desiderare al mondo intero di amarlo con l’uscita di “You Make Me Wanna…”, il singolo principale del suo secondo album del settembre 1997 My Way.

L’ode pop/R&B dinamica e sbalorditiva è arrivata al numero 2 della Hot 100 e ha ottenuto una nomination ai Grammy per la migliore performance vocale maschile R&B, aprendo la strada ai suoi nove successi numero 1 da allora, e My Way ha raggiunto il numero 1. 4 della Billboard 200.

Cupid – 112

Indipendentemente dal fatto che siano passati 25 giorni o 25 anni da quando 112 ha pubblicato “Cupid”, la ballata R&B armonica e sempreverde che ha avuto una portata di livello pop.

Dal loro stellare album di debutto omonimo del 1996, “Cupid” è arrivato al numero 13 della Hot 100 e ha ottenuto lo status di platino . Mentre il matrimonio di Kim Kardashian e Kanye West si è sciolto, il gesto di West del 2019 di far cantare “Cupid” per Kardashian è un’ulteriore prova che la canzone non morirà mai.

The rain (Supa Dupa Fly) – Missy Elliott

Missy Elliott è un’icona e ha ottenuto la sua stella sulla Hollywood Walk of Fame a novembre per dimostrarlo. Inoltre, la quattro volte vincitrice del Grammy è diventata la prima rapper donna ad essere inserita nella Songwriters Hall of Fame nel giugno 2019.

Missy aveva iniziato a essere pioniera nei primi anni ’90 come autrice di canzoni, ma la sua serie di record come artista lungimirante è iniziata ufficialmente con il suo album di debutto del 1997 Supa Dupa Fly.




Honey – Mariah Carey feat. Puff Daddy e Mase

Mariah Carey ha il maggior numero di singoli al numero 1 (19) di qualsiasi artista solista statunitense nella storia, nell’arco di quattro decenni, e “Honey” ha debuttato al numero 1 della Hot 100 come singolo principale dal sesto album in studio di Carey Butterfl.

How Do I Live – LeAnn Rimes e Trisha Yearwood

“How Do I Live” è stato rilasciato sia da LeAnn Rimes che da Trisha Yearwood lo stesso giorno nel maggio 1997 perché i poteri che stanno dietro Con Air hanno salvato Rimes per includere “How Do I Live” di Yearwood nella colonna sonora.

La versione di Yearwood ha superato quella di Rimes per vincere la migliore performance vocale country femminile al 40° Grammy Awards. Ma il ’97 fu tutt’altro che una sconfitta per Rimes, che nel febbraio di quell’anno divenne la più giovane vincitrice individuale in assoluto al 39° Grammy. A 14 anni, ha ottenuto il miglior nuovo artista e la migliore performance vocale country femminile (“Blue”).

Dammit – blink-182

“Dammit” è stato il singolo principale del secondo album Platinum dei blink-182, Dude Ranch , ed è stato incluso di nuovo nella compilation Greatest Hits del 2005 del pionieristico trio punk. Stereogum ha classificato “Dammit” come la migliore canzone di tutti i tempi dei blink, definendola “un inno generazionale per esprimere la discontinuità tra il passare del tempo nel mondo esterno e la tua stessa clessidra interna” da un gruppo che si è fatto un nome sulla reputazione di “autori emotivamente rachitici che non erano abbastanza pericolosi per il punk e si rifiutavano di ‘recitare la loro età'”.

Building a Mystery – Sarah McLachlan

L’album multi-platino di Sarah McLachlan Surfacing è arrivato nel luglio 1997, il suo quarto in assoluto, e con esso sono arrivati ​​i singoli “Building a Mystery” e “Angel”, anche se quest’ultimo non è stato pubblicato come singolo fino al ’98. A causa di quella pubblicità di cani ASPCA che schiaccia l’anima , “Angel” ha messo in ombra “Building a Mystery”.

“Ne ho ricavato un pubblico completamente nuovo”, ha detto McLachlan alla fine del 2015 (h/t People ) dell’impatto di “Angel” con l’ASPCA.

Staring At The Sun -i U2

L’impatto degli U2, come molti altri artisti in questa lista, non può essere contenuto in questa didascalia. Nessun altro duo o gruppo nella storia ha più Grammy degli U2 (22) ea marzo 2021 erano l’unico gruppo ad aver vinto un Grammy come album dell’anno in due occasioni. Inoltre, chi potrebbe mai dimenticare che l’ album Songs of Innocence del 2014 viene scaricato automaticamente sull’iPhone e/o sull’account iTunes di tutti?

Quindi, relativamente parlando, l’ album P op del 1997 fu l’era della crisi degli U2. Ma “Staring at the Sun” era un punto luminoso. 

Make You Feel My Love – Bob Dylan

Quando Bob Dylan pubblicò “Make You Feel My Love” nel suo album del 1997 Time Out of Mind —album dell’anno al 40esimo Grammy — non fu considerato altro che un taglio profondo. In effetti, la versione di Dylan non è stata classificata, ma la cover di Billy Joel della canzone inserita nel suo Greatest Hits del ’97, Volume III , ha raggiunto il numero 50 della Hot 100 e il numero 9 della classifica Adult Contemporary.

Con il passare degli ultimi 25 anni, “Make You Feel My Love” è diventata più forte e ora è uno dei classici di Dylan. Ha goduto di una vita moderna completamente nuova quando Adele ha incluso la sua cover della ballata romantica nel suo album di debutto del 2008 19 . L’ha anche cantata durante il suo speciale in prima serata per la CBS di novembre Adele One Night Only dopo aver orchestrato una proposta indimenticabile a metà spettacolo.

4 Seasons of Loneliness – Boyz II Men

La solitudine non è mai stata così bella. Boyz II Men’s Evolution ha prodotto rilassanti colossi R&B in “4 Seasons of Loneliness” e “A Song For Mama”, quindi questa è davvero solo una questione di preferenza. Evolution, il terzo album di Boyz II Men, è diventato doppio platino e ha ottenuto una nomination ai Grammy come miglior album R&B. “A Song For Mama” è stato nominato lo stesso anno per la migliore performance R&B di un duo o gruppo con voce.

Sia “4 Seasons of Loneliness” che “A Song For Mama” sono diventati platino . Entrambi possedevano il primo posto nella classifica Airplay R&B per adulti, rispettivamente per otto e sette settimane. “A Song For Mama” ha raggiunto il numero 1 su Hot R&B / Hip-Hop Songs, mentre “4 Seasons of Loneliness” ha raggiunto il numero 2 della classifica.




Something About the Way You Look Tonight – Elton John

Nessuna canzone ha una storia come “Something About the Way You Look Tonight”. Originariamente era una traccia a sé stante di The Big Picture di Elton John del settembre 1997, il suo 26° album strabiliante. Al funerale della principessa Diana il 6 settembre 1997, John ha eseguito “Candle in the Wind”, che è recentemente riemerso nelle notizie.

I due sono stati combinati per il singolo a doppia faccia “Candle in the Wind 1997″/”Something About the Way You Look Tonight” e, a partire da ottobre, quell’edizione ha catapultato Sir Elton al numero 1 della Hot 100 per 14 settimane— il più longevo dei suoi nove n. 1 di gran lunga. (“Candle in the Wind 1997” ha vinto il Grammy per la migliore performance vocale pop maschile.)

I’ll Be Missing You –  Diddy feat. Faith Evans e 112

Nel 1997, Sean Combs era conosciuto come Puff Daddy e pubblicò il suo album di debutto in studio No Way Out. Certo, ha raggiunto il numero 1 della Billboard 200, ma il coronamento del progetto è stato l’evocativo singolo “I’ll Be Missing You”, un tributo a The Notorious BIG quasi tre mesi dopo il suo omicidio nel marzo del ’97.

“Il singolo multi-platino non è stato solo sincero, è stato un enorme successo, vendendo più di 8 milioni di copie e debuttando al numero 1 della Billboard Hot 100 dopo la sua uscita ufficiale il 27 maggio 1997”, Rob Markman di Genius riflessa nel maggio 2016. “E sebbene Puffy fosse al centro di tutto, ‘I’ll Be Missing You’ era davvero un affare di famiglia. Presentava la vedova di Biggie Faith Evans e i suoi compagni di etichetta 112 al gancio, un popolare campione della polizia e testi semplici ma cupi scritti da Brooklyn MC Sauce Money.” (Evans e Biggie si erano sposati nel 1994.)

Together Again – Janet Jackson

Oltre a “Together Again” che ha trascorso due settimane al numero 1 della Billboard Hot 100, “Together Again” è stato il modo in cui Janet Jackson ha onorato i suoi amici che erano morti di AIDS (così come tutte le vittime dell’AIDS).

“Molto personale per me”, ha detto una volta Jackson al sito web New Now Next. “Ho perso molti amici e persone con cui ho lavorato a causa di questa malattia. “Ho colto il dramma anche per quello. Prima di scrivere la canzone, ho detto ad alcune persone dell’etichetta il concept della canzone, e non hanno pensato che fosse una buona idea. … ‘Non credo che dovresti farlo.’ Ho detto: ‘Perché non dovrei?’ … Perché qualunque cosa, qualunque cosa. Ho pensato: ‘Sai, è davvero stupido.’ Era nel mio cuore”.

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